皮膚癢、噴嚏打不停！想養寵物卻過敏？陪伴孩子度過青春期的小煩惱    

文／蔡宜芳　諮商心理師

《哈啾！過敏的時候》是個溫馨、讓人讀來意猶未盡的故事。閱讀的時候，也讓我不禁想起自己也曾有一段多愁善感、有許多小煩惱的青春期。

心理學家 Erikson 提出「心理社會發展論」，他將人的一生中分為八個階段，每個階段都有一個主要的發展任務。青少年階段的發展任務是「自我認同」，意即了解自己是誰、喜歡自己，知道自己未來的方向。若無法達成自我認同，可能會讓孩子感到角色混淆，無法肯定自己，不知未來何去何從。這是瑪姬慢慢找回「自我認同」的故事。

故事中的主角瑪姬是老大，在生活中，瑪姬覺得雙胞胎弟弟總是跟對方玩得忘我、爸媽只關注著要出生的寶寶。因此，在瑪姬十歲生日的那天，特別想要得到一隻小狗，一隻「完全屬於自己」的小狗。但瑪姬到了寵物店才發現，自己居然對狗過敏。到醫院檢查後才知道，瑪姬甚至對所有有毛、有羽毛的動物過敏。這對瑪姬來說，根本就是晴天霹靂，也是個好大的失落。

對於孩子而言，生活中的秩序是安全感的來源，但瑪姬面對的是爸媽要生寶寶、被迫轉學，這些都是生活中很大的變動。

克萊兒養了狗狗Lucky那一段讓我覺得十分動容，這時候的瑪姬覺得自己被拋棄了，而不想理會克萊兒，但其實是因為克萊兒以為瑪姬打了減敏針就沒事了。當兩人把誤會談開後，又和好如初。這讓我想到人與人之間，能把自己最真實的感受和想法表達出來，而不是在背後說他人壞話，是維繫一段關係最重要的關鍵啊，這也是青春期的孩子，需要慢慢培養的能力。

賽巴斯提恩是瑪姬的另一個朋友，賽巴斯提恩對蛋過敏，而且是嚴重到會導致休克的狀況，這也讓瑪姬開始慢慢能接受自己也會過敏的狀況。

克萊兒和瑪姬偷偷的養了寵物老鼠尖尖，但不幸的是，瑪姬也對老鼠過敏。在被發現之後，老鼠將被送回寵物店。瑪姬又急又生氣，終於對爸爸脫口而出「自己不屬於這個家」的心情，爸爸告訴瑪姬︰「妳是這個家的一份子，我們不能沒有妳。」爸爸也感謝瑪姬，雙胞胎弟弟出生的時候，瑪姬幫了好多忙。

文：柯倩華/兒童文學評論家

原文出處：OPENBOOK童書書評

https://www.openbook.org.tw/article/p-67851?fbclid=IwAR3ZvUZ3dHGgy5pXFr46XIb3Q5Bc20kujNr7cOCWFfxHSyAfukDFczZxN7g

標題有點長，不過確實是我在翻譯《小木頭機器人和圓木公主》的過程中不斷浮現出的句子。而且我認為這部作品為「圖畫故事如何兼具文學、藝術和娛樂」做了巧妙的示範，值得有心的讀者特別留意。

這本書的文圖作者湯姆．高爾德（Tom Gauld）是一位喜歡跟孩子一起玩的父親，他常常為兩個女兒編睡前故事。故事的靈感來源包括﹕他自己小時候很喜歡的故事書、他知道女兒很喜歡的故事書，以及他身為成人很喜歡的故事書。

他的目標是，編出來的故事要有他自己「有點奇特古怪」的風格感覺、同時又要有經典睡前故事的樣子。他很享受講這樣的睡前故事，以及在過程中跟孩子互動的樂趣。不過，我認為他嘗試創作兒童圖畫故事書，並不僅是因為有講故事的經驗和樂趣，而是因為他的專業和職業：他是出版界知名的漫畫家和插畫家。

高爾德在蘇格蘭鄉間長大，從小喜歡繪畫，立志從事與繪畫相關的創意工作。他先後在愛丁堡藝術學院、皇家藝術學院接受專業課程和訓練。他出版過漫畫書和圖像小說，受到專業獎項和商業市場的肯定。他現在每周為英國《衛報》畫文學漫畫，為《新科學人》畫科學漫畫，也經常為《紐約客》畫封面。

簡言之，他是被嚴苛、競爭激烈的國際出版市場「認證」過的插畫家。而且長期為報紙雜誌供稿，使他鍛鍊出既能表現獨特個人風格，又擅與讀者溝通的能力。他慣於用文字和圖像共同敘事，並能以最簡約的方式使讀者理解他想傳遞的訊息，因此他覺得自己或許能創作出理想的兒童圖畫書。他對童書和兒童讀者並不陌生，知道若要為兒童創作，必須調整原本的觀念或作法。不過他也堅持絕對不能失去原本對藝術創作的喜好和創意想像。

高爾德在這本圖畫書裡呈現的色調、造型與圖像風格，跟他的成人漫畫作品很接近。讀者可以一眼認出他偏好「冷靜的喜劇、表面平淡的對話、豐富的幕後（背景）細節、令人印象深刻的角色」的特色。

不同的是，他知道兒童閱讀圖畫書的方式，常是藉由成人的朗讀、講述，或小孩自己大聲唸，跟成人閱讀漫畫和小說的方式很不一樣。而且小孩會要求重複講讀，必須做到讓他們聽好幾遍也不厭倦。因此，除了視覺藝術的考量，還應重視唸給孩子聽的時候效果如何。

好聽的故事必須流暢易懂，文字乾淨清晰並斟酌語音節奏意象，講究表述意義時的邏輯和層次，製造適當的張力和懸疑，使讀者聽得明白並產生追隨角色和情節的好奇心。

其次，小孩對「臉」感興趣。高爾德的漫畫手法簡化到近乎抽象，人物無五官表情。但在這本圖畫書裡，角色都有臉和表情，讓小孩更易產生連結，也使故事更有情緒和情感氛圍。在他老練的工夫和縝密的考量下，這本書果然成為好聽又好看的作品，就算是沒有講故事經驗的成人讀給小孩聽，都不會失敗。

高爾德讀（唸）遍古老童話，認為這些經典的故事結構清楚完整，並以深刻的人性層面影響著不同的世代，方能在人類文化裡歷久不衰。他也喜歡許多現代圖畫書，最喜歡的例子之一是湯米．溫格爾（Tomi Ungerer）的《三個強盜》（讀者可在本書中發現向其致敬的圖像），既古怪又溫暖。他也很欣賞安野光雅的《旅之繪本》系列，小人物漫遊在美麗、靜謐的歐洲風景中，散發平和、詩意的感覺。

顯然許多精彩的童書經過高爾德的消化和吸收後滋養了他，創作出具有他個人風格和獨特魅力的作品。這本書能令現代讀者耳目一新，絕對跟圖像的藝術風格有關。他運用筆繪線條和電腦上色，讓畫面具有類似版畫的雅緻，充滿木質紋理的氣息，他又以現代漫畫的構圖方式靈活設計生動的畫面，達到古典與現代交融的效果。

書裡有許多古典童話的元素，國王、王后、公主、王子和在森林裡冒險。不過，讀者在熟悉易懂的故事架構下，會發現許多新奇和驚喜。意即，它有傳統公式的優點，卻不老套或沉悶。

國王和王后表現出比傳統更多的個性內涵，讓小孩深切感受到他們就是兩個很愛孩子的家長。王后的膚色並非傳統歐洲白人，反映出當代英國（及許多地方）家庭的真實景況。王子和公主不是情人而是兄妹，他們互相幫助和合作，發揮美好的人性品格與生活能力，才能共度難關。他們的困境並不來自壞人、邪惡的巫婆或怪物之類的角色。事實上，這本書裡沒有壞人。

書評》詩人與詩人之間的「祕密」魔法：夏夏詩集《一隻貓會有多少問題？》（轉載自OPENBOOK書評）

文／游珮芸（台東大學兒童文學研究所副教授）

有時候我也會懷疑，詩是來自天上的禮物，就像無所不在的天堂，為我們的哀傷而嘆息，為我們的快樂而舞蹈，為我們深深感受到的奧祕發出讚美。所以，也許我們不必太執著於爭論詩到底是什麼，因為它既是魔法，也是祕密。

——夏夏

這是詩人夏夏在Openbook「書．人生」專欄中，介紹繪本《愛蜜莉》時所下的結論。繪本中的神祕女郎即是美國詩人愛蜜莉．狄金森（Emily Dickinson），夏夏以同為詩人的敏感度，加上身為兩個孩子的母親的體悟說道：「詩所包含的最大成分之一，便是無法言說的祕密。用孩子的語言來形容，就是魔法。」

詩人夏夏2022年為孩子寫了一本魔法書《小孩遇見詩：有禮貌的鬼》，獲得了廣大的迴響與好評。她說自己的詩很多時候來自兩個孩子的「為什麼」，以及從自己與孩子間的對話中提煉出來的意象和聯想。

今年夏夏再度進階，推出詩集《一隻貓會有多少問題？》。沒錯，這次連書名都有「問號」，每一首詩的題目則是「為什麼會這樣？」或是「如果這樣會怎樣？」的演繹。只是這次提問的不是小孩，而是有小孩般清澈眼睛、有智者般另類哲思的智利詩人聶魯達（Pablo Neruda）。

聶魯達13歲時便以詩人的身分出道，他於1971年獲得諾貝爾文學獎，他的創作包含超現實主義詩歌、歷史史詩、政治宣言、散文式自傳、廣為流傳的情詩，還有夏夏在新詩集裡，作為對話靈感的《疑問集》（Ellibro de las preguntas）。

《疑問集》是聶魯達過世之後才出版的小書，收錄了300多個「疑問」，並由3至6則「疑問」組成一首詩。這些問題有的是對生命、時間、真理的探詢，有些是突發奇想的幽默，或是對於自然萬物本質的思索，展現晚年的詩人如孩童般的直觀與無拘無束的想像力。譬如：「你把什麼守護在駝起的背底下？／一隻駱駝對烏龜說。」「稻米咧開無限多的白牙齒／對誰微笑？」「那些流不到海的河川／繼續和哪些星星交談？」或是夏夏的詩集用來開場的第一個「疑問」：「一隻貓會有多少問題？」

沒錯，聶魯達的每一則「疑問」，都是詩。那些天馬行空、唯有詩人和孩子才可能提出的「非邏輯」性的疑問，再再打破了我們思考與認知的疆界，也沒有標準答案。或者我們可以說，聶魯達的提問，本身就是「目的」，是不求制式回答的、開放式的疑問。

那麼，詩人聶魯達拋出的詩句（疑問），詩人夏夏如何接應？是你問我打的「直球對決」，還是把接到的球，再拋向更遠的地方？或是擦邊球的回應？或是像山谷回音般，再提出類似的疑問？

我會說，以上皆是。

在《一隻貓會有多少問題？》中，夏夏在聶魯達疑問詩句的空隙中，找到了滋生意象與故事的土壤，每一則疑問，都長出晶亮閃爍的詩的樹苗，它們各有姿態，在聶魯達吹起的徐徐詩風中，搖曳著。而插畫家蔡美保為其添加的插畫，色彩溫潤、意象活潑，充分掌握了詩作的氛圍，令人賞心悅目。書籍的圖文編排、字體選擇也恰到好處，讓大小讀者可以靜下心來閱讀詩句，同時又被美麗的畫面包裹著。

原出處：https://www.openbook.org.tw/article/p-67742

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只要你懂火山，火山就不可怕

潘昌志（阿樹老師）／科普作家、《震識》副總編輯

　　《校外教學到火山》會不會很可怕？當然不會，因為這本書選的火山，是玄武岩的火山島，就像夏威夷群島的火山也是觀光聖地，但因為熔岩非常熱，還是要保持一點距離。繪本裡的人物從頭到尾穿著防護衣，才靠近火山，確實是最好的示範，地質學家在有落石危險的地方調查，也會戴上安全帽，畢竟保護自己才是地質調查的最優先法則。

　　地球上會有火山，是因為地底下有岩漿上升的緣故，岩漿是被熔化的岩石，通常也比岩石輕，所以自然會往上浮，上浮後擠壓地面鼓起來變成山，假如擠破地面，岩漿就會流出來，流出來的岩漿我們會改叫它「熔岩」，剛噴出來的熔岩常紅到發亮，代表它非常熱，但接觸空氣後就會慢慢冷卻，冷卻後因為礦物成分不同，會變成不同的石頭與顏色。像夏威夷、澎湖就多半是黑色的玄武岩，美國的黃石公園，是接近白色的流紋岩，而在陽明山公園裡的大屯火山群，則是黑、白不同礦物混雜的安山岩。所以岩漿成分的差異，是科學家初步分類火山的方式。

　　繪本中島上熔岩凝固後的黑色玄武岩，是典型的火山島玄武岩，這種類型的火山通常不會太「尖」，是屬於較平緩的「盾狀火山」。至於大家熟悉、像尖錐般的火山，則多由安山岩或流紋岩岩漿形成，日本的富士山、義大利的維蘇威火山都有尖尖的火山錐，當它們大爆發時，會噴出很多大大小小的火山彈、大量的火山灰，相當危險。這些噴發物質大部分會堆在火山口旁邊，越堆越多，火山就越長越高，所以這種火山又叫「層狀火山」。火山灰如果太多，除了會危害附近居民的健康，飛機引擎吸入影響安全外，也因為阻擋了部分陽光，而影響全球氣候。一八一五年印尼的坦博拉火山大噴發後，全球氣候異常，隔年的北半球夏天特別寒冷，故一八一六年又稱「無夏之年」。

　　火山不盡然只有可怕的一面，它也帶來大自然的恩惠，火山岩風化後的土壤非常肥沃，孕育了高品質的農作物與牛羊，舉凡日本阿蘇火山的牛奶、甘王草莓都是有名的特產。而冬天能夠有暖暖的溫泉可以泡，也是來自於火山底下的地熱，地熱能還能進一步發電，是一種永續低汙染的綠能。至於活火山的噴發威脋，藉由科學家的監測並與政府合作，如果火山不安躁動了，就會對民眾發布警告，當火山變得更危險時，便會疏散附近的居民。由於火山也是很久才噴發一次，所以與火山共存之道，並不是避而遠之，而是先了解再行動，便能趨吉避凶。

專屬於自己的成長之旅 

羅怡君／親職溝通作家

　　回想國中、高中階段的「第二年」，似乎有其特殊意義：脫離初到新環境的慌張，多點累積的生存經驗法則；藏在自己有意或無心營造的形象人設背後，隨著可預期的校園節奏，開始擁有「心理餘裕」去思考更多自己的未來、與他人之間的各種關係。

　　翻開《新來的同學2好朋友的約定》，雖是「續集」，卻能看到轉學生喬登截然不同的一年。對比臺灣國高中階段的第二年，或許也是孩子最從容的一年，不是學長姊口中的小屁孩，也尚未面對下一階段的升學壓力，甚至是社團活動的主力，這時候的他們，才有機會寫下屬於自己的青春續集。

　　「我們都想迎合別人的期待，卻又想同時保有真正的自己。」書中這句話歸納青春期孩子所有的矛盾心結，不論種族或社會階級，每一位孩子都在「做自己」和「社會化」光譜之間不斷「try and error」，校園裡發生的事件，正是孩子們帶著原生家庭影響的各種試探與衝撞。

　　《新來的同學2好朋友的約定》不僅點出重要青春課題，也在細緻的對話和情節中提供「解方」。例如：書中特別安排前一集常犯下種族歧視錯誤的學生，在這集不小心被自己哥哥惡作劇變成綠色的臉，必須一兩週才能洗掉消失，在這過程中突然成為「膚色異類」的經驗，讓他有機會換位思考，體會生活中那些揶揄玩笑，究竟是聽者對號入座，還是說者應該學習更適當的幽默呢？

　　而另一位家境富裕、友善單純的白人同學萊恩，則在續集中進一步邀請被稱為有色人種的德魯和喬登至家中作客，卻沒想到一起開心打電動、吃披薩之後，竟讓三人友誼意外有變化。德魯感受到萊恩父母的價值觀與階級生活差異，因而想拉開距離；喬登則認為萊恩不一定會和父母一樣，這樣對萊恩有所評斷並不公平，而萊恩受限於無法改變的生長環境，學著承受好的壞的任何一面。